0
Opis obrazu:
Adam Ślefarski całe swoje świadome życie, ponad 40 lat, związał ze sztuką.
Dzięki wieloletniemu doświadczeniu, zamierzone dzieło jest w jego przypadku, świadomym wyborem konwencji, stylu, techniki i tematu.
Przedstawione prace artysta zrealizował w technice akwareli, pasteli i akrylu. Operuje pewną ręką, subtelnymi barwami, uzyskując efekt światłocienia i nastrojowych przestrzeni.
Widoki i „powidoki” istniejące w wyobraźni autora jak kiedyś dawno oglądany film.
Ślefarski tropi z czułością te obrazy; zakątki, ulice, domy, akcenty bujnej natury, klimat miejsc obecnych i już zaginionych. Pochwala otwarte przestrzenie poza miastem; rozległe łąki, nadrzeczne bulwary, leśne ścieżki i aleje pełne światła, przenikającego przez korony starych drzew, piękna ludzkiego ciała i twarzy. Zauważa zmiany cywilizacyjne, które z jednej strony udoskonalają nasze życie, ale też niszczą bezpowrotnie piękno natury.
W każdym z tych światów jest poszukiwaczem nastroju i harmonii.
Każda wystawa malarska to doświadczenie, przenikanie do innego świata – świata malarza, jego stylu i techniki. To zagłębienie się w historię, którą opowiada i emocje, które odczuwamy podczas oglądania.
Pamiętajmy, przeżywanie sztuki jest procesem, który może trwać i rozwijać się przez całe życie.
"Rodzimy się sami, żyjemy sami, umieramy sami. Tylko za pomocą naszej miłości oraz przyjaźni tworzymy na chwilę iluzje w której nie jesteśmy sami."
- Orson Welles
Tworzenie daje możliwość utrwalenia miłości, przyjaźni i iluzji – mówi autor.
Ślefarski tropi z czułością te obrazy; zakątki, ulice, domy, akcenty bujnej natury, klimat miejsc obecnych i już zaginionych. Pochwala otwarte przestrzenie poza miastem; rozległe łąki, nadrzeczne bulwary, leśne ścieżki i aleje pełne światła, przenikającego przez korony starych drzew, piękna ludzkiego ciała i twarzy. Zauważa zmiany cywilizacyjne, które z jednej strony udoskonalają nasze życie, ale też niszczą bezpowrotnie piękno natury.
W każdym z tych światów jest poszukiwaczem nastroju i harmonii.
Każda wystawa malarska to doświadczenie, przenikanie do innego świata – świata malarza, jego stylu i techniki. To zagłębienie się w historię, którą opowiada i emocje, które odczuwamy podczas oglądania.
Pamiętajmy, przeżywanie sztuki jest procesem, który może trwać i rozwijać się przez całe życie.
"Rodzimy się sami, żyjemy sami, umieramy sami. Tylko za pomocą naszej miłości oraz przyjaźni tworzymy na chwilę iluzje w której nie jesteśmy sami."
- Orson Welles
Tworzenie daje możliwość utrwalenia miłości, przyjaźni i iluzji – mówi autor.
wymiary: 30 x 20 cm
data powstania: 2020
technika: akwarela praca oprawiona w ramki plastikowe
